Naturfotografie

Eine Geschichte vom Tiere töten [Teil 2]

2012-01-12T07:16:00.000-08:00

Das Leben eines Schweines:
Stellen sie sich vor ein Schwein wird trächtig. Ein paar Wochen nachdem es in der Abferkelbucht das Junge "entbunden" hat, wird es wieder künstlich geschwängert. Es wird verhindert, dass das Ferkel gesäugt werden kann, denn das würde Energieverbrauch bedeuten und das ist für die Mast unnütz.
Das Schwein lebt hinter Stahlrohren und es ist ihm nicht vergönnt sich zu bewegen, weder nach links noch rechts. Der Boden ist übersät mit Exkrementen und es gibt weit und breit kein Streu, was das Leben ansatzweise angenehm werden lassen könnte. Dieses Leben als Schwein ist eines von insgesamt 99,3% das in der Massentierhaltung lebt.
Das Leben eines Huhns
Stellen sie sich nun vor, dass ein Huhn zwei Drittel eines A4 Blattes Platz hat. Der Schnabel wird weg geätzt und das alles ohne Betäubung. Die einzige Beschäftigung, um nicht verrückt zu werden ist Kannibalismus. Dieses Huhn gehört zu den 594.952.800 Hühnern, die in Massentierhaltung leben.

quelle: spiegel.de

Sollte der Artgenosse des Huhns männlichen Geschlechts sein, gehört es zu den 40 Millionen Hahnenküken, die vergast oder bei lebendigem Leibe zerschreddert werden, weil sie nicht benötigt werden. Nebenbei bemerkt ist das Zerschreddern eine gängige Methode um Firmen wie Mc Donalds und co. schnell beliefern zu können.

Das Leben eines Rindes
Zu guter Letzt noch ein Einblick in die letzten Stunden des Rindes:
Das Rind hängen an einer Metallschlinge und spürt eine bedrückende Atmosphäre. Es nimmt die entsetzlichen und qualvollen Schreie seiner Artgenossen war.
Dann ist es soweit, das Rind bekommen einen Metallbolzen in den Kopf gejagt, das Problem ist nur, dass der Metallbolzen das Leben nicht aushauchte, sondern dem Rind unerträgliche Schmerzen bereitete. Der zweite Schuss ging auch daneben.
Das Rind spürt, wie es bei lebendigem Leib aufgeschlitzt wird.

Das ist kein unrealistischer Thriller sondern das unethische Ende eines Rindes und das Leben eines Tieres aus der Massentierhaltung.
Der Schock sitzt tief, wenn von Amokläufer und Massenmörder berichtet wird aber wenn wir das Fleisch auf dem Teller haben und essen, wissen die meisten nicht, dass dieses Fleisch nur mit massiver Gewalt und unethischen Verhalten entstanden ist. Diejenigen die es wissen verdrängen den Gedanken daran, wie dieses Tier eigentlich gelebt hat.
Wie ich finde, ist es sehr schade, dass trotz ökologischen Denkens in der Bevölkerung das Tiere essen noch zum „guten“ und „normalen“ Ton dazugehört.
Allein in Deutschland werden jährlich 43,8 Millionen Rinder, 420.000 Kälber, 43 Millionen Schweine und 332 Millionen Masthähnchen geschlachtet und gequält, um als Nahrung auf dem Tisch zu liegen.

quelle: domradio.de

"Jeder Mensch ist unantastbar..." was klar im Gesetz verankert ist, wird für Tiere nie in Frage kommen. Der Mensch macht sich dem Tier als Untertan und beweist wieder einmal mehr, wie die Evolution (im Sinne von mehr jagen, als man selbst benötigt) einen klaren Schritt in die falsche Richtung macht.
Was also tun, um diese Maschinerie aufzuhalten?
Sollten jetzt alle Vegetarier oder Veganer werden? Natürlich wäre das konsequent aber man muss es nicht sofort so auf die „Spitze“ treiben. Stattdessen bin ich dafür eine bewusste Ernährung zu empfehlen. Sich klar machen was man dort auf den Teller hat und vielleicht nicht gleich Vegetarier zu werden aber vielleicht fleischfreie Tage einzuführen, um das Bewusstsein zu erweitern.
Der Fleischkonsum wird allzu oft auf Fleisch projiziert. Dabei spielt die Wurst auf dem Brot auch eine erhebliche Rolle. Ferner wird allzu oft erwähnt, dass das konsumierte Fleisch Bio- Qualität habe. Dabei gibt es, sofern man nicht selbst die Tiere artgerecht hält, keine Garantie, dass die Hersteller Fleisch aus artgerechter Haltung produzieren. Hierbei klärt peta.de auf und gibt genug Beispiele, bei denen es auch in der Heimat mit Tierquälerei zu tun hat. Als große Firma ist z. B. die Firma Wiesenhof an Tierquälerei in Massentierhaltung beteiligt, obwohl in den Werbespots von artgerechter Haltung die Rede ist. Die Führungskräfte reden sich damit raus, dass die regelmäßige Kontrolle nicht an ihnen liege.
Ein weiteres Argument für den Fleischkonsum ist der Mangel an Nähstoffen. Vor allem Sportler argumentieren damit das ihnen z. B. Eisen fehle.
Der stärkste Mann Deutschlands (Patrik Baboumian) und einige andere Sportler (Martina Navratilova, Alain Sutter, Paavo Nurmi etc.) sind ebenso Vegetarier.

Letztendlich müssen Sie für sich entscheiden welchen Lebensstil Sie nachgehen wollen und ob Sie in Zukunft Fleischfreietage einführen wollen oder nicht.
Sollten Sie Fragen rund um das Thema Ernährung und Vegetariertum haben, können Sie sich unter folgenden Links informieren:

Vegetarierbund
Tierschutzorganisation Peta
Veggiswelt

Alles Gute!
Ihr Martin Beschorner

Eine Geschichte vom Tiere töten [Teil 1]

2010-11-14T11:49:00.001-08:00

Es gibt wohl kaum ein Thema, was mehr Emotionen und Bauchgefühle auslöst, als das Töten und Essen von Tieren.

Der Grundgedanke, am Anfang der Tierhaltung war der, dass Tiere getötet werden, um die Nahrung der Menschen zu sichern. Heute ist dies im traditionellen Sinne nur noch bei einzelnen Naturvölkern, wie den Inuit der Fall.
Was Anfangs in kleinen Farmen begann, endet in riesengroßen Sälen mit Geflügel oder Rinder. Kurzum: auf der gesamten Welt gibt es fast ausschließlich Massentierhaltungsbetriebe. Diese beliefern dann so ziemlich jeden Händler, der die Ware dann an den Endverbraucher (uns) verkauft. Dabei ist es sehr interessant, dass im Laufe der Zeit, der Preis für Autos, Tabak und andere Waren um ein Vielfaches gestiegen ist. Der Preis für Fleischprodukte jedoch ständig konstant blieb, im Einzelfall sogar fiel.
Der Verbraucher möchte also immer mehr Fleisch für immer weniger Geld.

Auch wenn es sicher eine Frage des Geschmacks ist und der Zuneigung zu Fleischprodukten, kann man eine wichtige Komponente nicht vernachlässigen. Die der Ethik und die alles entscheidende Frage, ob wir mit Tieren so umgehen müssen, wie wir es derzeit tun.

Zuerst sollte ich erst einmal die Illusion nehmen, dass Tiere in großen glücklichen Farmen aufwachsen, ein schönes Leben haben und dann irgendwann geschlachtet werden. Zwar ist dieser Gedanke ein humaner, die Realität sieht jedoch ganz anders aus.
Um nur eine kleine Vorstellung zu vermitteln, möchte ich Ihnen einige Fakten nennen, wie die Tiere heute wirklich behandelt werden bevor sie auf der Schlachtbank enden.

Tiere werden auf kleinsten Raum gehalten (und mit klein, meine ich, dass der Platz es meist nicht ermöglicht sich fortzubewegen) und bekommen weder Futter von menschlichen Personen noch sehen sie das natürliche Sonnenlicht. Stattdessen werden sie mit vollautomatischen Fütterungsmaschinen versorgt und leben in abgeschotteten Ställen (sofern man eine riesige Lagerhalle Stall nennen kann) in denen die einzige Lichtquelle künstlich, vollautomatische Beleuchtung ist.

Damit die künstlich befruchteten Tiere auch keine Krankheiten bekommen, werden sie mit Antibiotikum gefüttert, von deinen ein gewisser Anteil auch noch im verkauften Fleisch vorhanden ist.
Die meisten Tiere leben nur so lange, wie es unbedingt sein muss, um ausreichend Fleisch für den Schlachter zu liefern. Neben der Tötung an sich, zeigen viele Organisationen (u. a. Peta) wie die Tiere verkommen oder, in den meisten Fällen, ohne vorherige Betäubung getötet werden. Ganz zu schweigen von einigen Arbeitern, die ihre Perversionen an die Tiere ausleben.

Neben diesen Fakten frage ich mich zum einen, warum ich vor noch nicht allzu langer Zeit Fleisch essen konnte.

[Fortsetzung folgt...]

Morgens 4:00 Uhr in Mecklenburg

2010-08-30T03:14:00.000-07:00

Das Stativ steht bereit.
Ich setze die Kamera drauf.
Sie rastet ein.
Es wirkt Perfekt.
Die Komposition sieht gut aus.
Klick- die erste Aufnahme.
Beim ersten Blick auf das digitale Vorschaubild stelle ich fest, dass wenig Bereiche unterbelichtet sind. Die Investition in das neue Stativ hat sich also gelohnt. Man spürt keinen einzigen Windhauch und eine Empfindlichkeit von 100 ISO ist ideal.
Der Nebel verschleiert die Landschaft und alles wirkt geradezu malerisch.
Es ist leider nicht mehr viel Zeit - weiter geht´s!

Das waren die ersten Gedanken, die ich hatte, nachdem mein Wecker um 4:00 Uhr klingelte und ich vor einer wunderschönen Kulisse, in der Natur, stand.
Die Erfahrung sagt mir zwar, dass es nicht wirklich schön ist, so früh aufzustehen aber die Aufnahmen, bevor die Sonne zum Vorschein kommt, sind die Besten des Tages. Es ist ruhig, es ist windstill und die Atmosphäre und die Lichtstimmung ist einzigartig.
Es gibt keine andere Tageszeit, in der man Tautropfen auf Pflanzen und Spinnennetze zu sehen bekommt.
Während die Tierwelt langsam erwacht, kann man ungestört fotografieren.

Bei der morgendlichen Fotografie gibt es so Einiges zu beachten.
Der ISO- Wert will gut gewählt sein. Sollte es windig sein, kann man sich für einen Wert zwischen 200 bis 400 ISO entscheiden. In meinem Fall war es sehr windstill und ich habe einen Wert von 100 ISO genutzt. Also konnte ich mit ISO 100 und einer Belichtungszeit zwischen 15 Sekunden (Achtung Sensorflecke) und 1/25 Sekunden arbeiten.
Meist sollte man es vermeiden, dass nicht zu viele Bereiche unterbelichtet werden. Denn auch mit professionellen Bildbearbeitungsprogrammen, sieht das Wiederherstellen von unterbelichteten Bereichen alles andere als optimal aus.
Es ist immer ein Zwischenspiel, zwischen Helligkeit (wie hell sollte es sein, dass es noch eine Dämmerung präsentiert) und Dunkelheit (das nicht alle Bereiche schwarz sind).
Hinzu kommen die üblichen Probleme der Fotografie: Da stellt man die ideale Komposition her und am Ende entdeckt man, auf dem heimischen Bildschirm, dass da rechts in der Ecke oder links im Bild etwas hineinragt, was man vorher gar nicht beachtet hat.

Abgesehen von diesen Problematiken, kann ich es nur empfehlen, sich die Mühe zu machen, um 4:00 Uhr aufzustehen und diese einzigartige Natur zu genießen.

Ihr Martin Beschorner

Ordner sind das halbe Leben

2010-06-27T12:32:00.000-07:00

Wenn man sich für einen digitalen Workflow entschieden hat, spielt die Ordnerstruktur, für die gesamten fotografischen Werke, eine große Rolle.
Zu aller erst ist es wichtig sich darüber im Klaren zu werden, wo alle importierten und archivierten Fotografien gespeichert werden sollen.
Dazu bedarf es viel Speicherplatz. Sollten Sie mit einer zehn Megapixel Kamera arbeiten, verbraucht eine RAW- Fotografie ungefähr zehn MB pro Foto. Das bedeutet, dass Sie mit zehn Fotos hundert MB benötigen und bei 100 Fotografien sind es schon ein Gigabyte.
Wie Sie sehen, benötigen Sie also eine recht große Festplatte, sofern Sie viel fotografieren. Ich empfehle eine Festplatte mit 150 bis 300 Gigabyte, um das aktuelle Archiv auf ihrem Computer verwalten zu können.

Abb. 1.1 Mein aktueller Lightroom- Ordner hat eine Dateigröße von 18,8 Gigabyte.

Dazu muss ich sagen, dass sich die Anzahl meiner geschossenen Fotografien auf etwa 300 bis 400 Fotografien (pro Jahr) beschränkt. Andere fotografieren wahrscheinlich das doppelte, und behalten alle Fotos, Während ich sehr viele Fotografien lösche.
Sofern sich also meine Bilderdatenbank noch mehr vergrößern sollte (was ja der Fall sein wird), werde ich das älteste Jahr des Archivs (in meinem Fall 2006) auf einer anderen Festplatte oder einem DVD Rohling sichern.

Abb. 1. 2 Hier sehen Sie die Jahre 2006 bis 2010 und die Anzahl der jeweiligen Fotografien. Der Ordner 2007 enthält ungefähr die doppelte Anzahl der geschossenen Fotos, da alle Fotografien sowohl als RAW, als auch als TIFF gespeichert wurden.

Neben den Speicherort und die Größe der Festplatte, ist die Ordnerstruktur ein wichtiger Bestandteil in der digitalen Arbeit.
Es gibt wohl nichts Schlimmeres, als ambitionierter Fotograf, als nicht zu wissen, wo sich alle Fotografien (und/oder Master- Dateien) auf dem System befinden. Glauben Sie mir, spätestens bei dem Erstellen eines Back-ups oder beim Auftreten eines Festplatten Crashs, werden Sie sich an diese Zeilen erinnern.

Um eine brauchbare Ordnerstruktur zu erhalten, gibt es mehrere Möglichkeiten:
Einige Fotografen erstellen einen Oberordner, in dem alle Jahresordner enthalten sind (2006, 2007 etc.). In diesem Ordner befindet sich dann der sogenannten "Save- Ordner" (Sicherungsordner). Diese Ordner haben dann die gleiche Größe, wie ein DVD Rohling (im Normalfall 4,7 Gigabyte oder als Double Layer 8,5 Gigabyte). Diese werden dann mit den Jahren versehen und einer laufenden Nummer (siehe Abb. 1.1). In diesem Save- Ordner befinden sich dann die sogenannten "Event- Ordner". Diese enthalten zu Anfang das Datum, anschließend den jeweiligen Kameratyp (sofern Sie mit mehreren Kameras arbeiten ganz nützlich) und das jeweilige Event (Ereignis, oder Shooting) Das ganze sieht dann so aus: "20070703_400D1_Mecklenburg". In diesem Event- Ordner sind dann alle Fotografien, sowie die Finaldokumentationen der einzelnen Dateien. Die Fotodaten werden sowohl mit dem Datum, dem Kameratyp als auch mit einer laufenden Nr. versehen (070703_400D1_334.CR2). So handelt es sich bei dieser Datei um das 334. Fotos, das am 03.07.2007 mit der Canon EOS 400D gemacht wurde.

Abb. 1.3 Hier sehen Sie die erste Möglichkeit eine Ordnerstruktur zu erschaffen. In dem Ordner Naturfotografie befindet sich das jeweilige Jahr (2007) und ein Save- Ordner, der genauso groß ist, wie das jeweilige Medium (DVD) und darin ist der letzte Ordner, der Event- Ordner enthalten, der alle Fotografien beinhaltet.

Eine weitere Möglichkeit eine Ordnerstruktur zu erstellen ist es, wenn es zwei Ordner gibt, die sich im Oberordner (z. B. Fotografien oder Naturfotografien) befinden. So wird das Event (im unseren Beispiel "Mecklenburg") zweimal gespeichert. Zum einen als RAW Ordner (Mecklenburg-RAW) und zum anderen als TIFF Ordner (Mecklenburg-TIFF). In dem Tiff- Ordner kommen alle bearbeiten und fertiggestellten Fotografien rein. Wenn Sie auf Nummer sicher gehen wollen, können Sie auch alle frisch importierten Master- Dateien in einem Extraordner anlegen (z. B. Mecklenburg-MASTER). Diesen Ordner können Sie dann problemlos auf einer zweiten Festplatte sichern.
In den jeweiligen Ordner liegen dann alle RAW-, und TIFF- Dateien. Diese haben dann folgenden Dateinamen: Sie beginnen mit meinen Namenskürzel MB. Anschließend folgt das Jahr 07 und dann die laufende Nummer der Fotografie, im vierstelligen Bereich. So heißt das 334. Foto im Jahr 2007 MB070334.CR2 bzw. MB070334.TIF, nachdem die RAW- Datei bearbeitet wurde.

Abb. 1.4 Hier sehen Sie eine weitere Möglichkeit, eine Ordnerstruktur zu erstellen. In dem Ordner Naturfotografie befinden sich drei Ordner, die alle einen Event beinhalten. Der Mecklenburg- MASTER- Ordner beinhaltet alle frisch importierten Fotografien, die Sie schnell auf einer zweiten Festplatte oder einem DVD Rohling sichern können. Der Mecklenburg- RAW Ordner beinhaltet die RAW- Fotografien, die sie gerade bearbeiten und der letzte Ordner Mecklenburg- TIFF, beinhaltet alle fertig bearbeiteten Fotografien, im TIFF- Format.

Natürlich können Sie eine Ordnerstruktur nutzen, die für Ihren Workflow am besten geeignet ist. Als kleine Anregung stelle ich Ihnen jetzt noch eine letzte Möglichkeit vor, eine Ordnerstruktur zu erstellen. Diese repräsentiert meine eigene Ordnerstruktur. Wie sie sehen werden, ist diese nicht zu umfangreich, wie die erste und nicht so unorganisiert, wie die zweite.

Meine eigene Ordnerstruktur sieht wie folgt aus:
In dem Ordner Naturfotografie sind alle Jahre 2006 bis 2010 enthalten. Darin befinden sich die zwölf Monate des jeweiligen Jahres. Damit diese auch in der richtigen Reihenfolge erscheinen, habe ich vor den jeweiligen Monat die entsprechende Nummer gesetzt. Somit hat der Januar den Ordner "01 Januar" und der Dezember den Ordner "12 Dezember". In diesem Monatsordner habe ich dann den jeweiligen Tag als Ordner. In diesem Fall 2007-07-03. Dort befinden sich dann die RAW- Dateien im RAW- Ordner und die fertig bearbeiteten Fotos befinden sich dann im Tiff- Ordner. In dem jeweiligen Format- Ordner sind dann alle Fotografien enthalten, des jeweiligen Tages. Wie im zweiten Beispiel fängt der Dateiname einer Fotodatei mit meinem Kürzel MB an. Anschließend folgt das Datum und die laufende Nummer des Fotos, im vierstelligen Bereich. So heißt die RAW- Datei in unserem Beispiel MB070334.CR2 und die fertig bearbeitet TIFF- Datei MB070334.TIF.

Abb. 1.5 Hier sehen Sie meinen verwendet Ordnerstruktur. In dem Ordner Naturfotografie befinden sich, die Jahre (2006 bis 2010) und alle Monate. Anschließend ist im jeweiligen Monat das Datum. In dem Datumsordner befinden sich dann die originalen RAW- Dateien und die fertig bearbeiteten TIFF- Dateien, sowie die Dokumentation des jeweiligen Fotos (xmp).

Ich hoffe, ich konnte Ihnen einige nützliche Tipps geben, um das Fotografie- Chaos zu beseitigen und die, für Ihre Arbeit, nützliche Ordnerstruktur näher bringen.

Ich wünsche Ihnen viel Freude in der Natur und bei der digitalen Arbeit.

Ihr Martin Beschorner

Back to the roots

2010-05-28T03:48:00.000-07:00

Nachdem das Ticket gekauft ist und ich am Gleis stehe, werde ich mir über meine aktuellen Pläne bewusst: Urlaub in meiner Geburtsstadt Dessau (inzwischen besser bekannt als Dessau- Rosslau). natürlich bin ich, mit Fotorucksack ausgestattet, in der Hoffnung, einige schöne Motive, der Auenlandschaft, aufzunehmen.
Nach vier Stunden fahrt werde ich also mit einer wunderbar grün strahlenden Natur in Empfang genommen. Zwar erscheint die Sonne nur sporadisch, dafür regnet es aber nicht.

Im Biospährenreservat Mittlere Elbe angekommen geht es also los mit der neuen Fototour in der wunderbaren Natur. Im Gegensatz zur Natur in Bremen gleicht die anhaltinische Elbe mit samt Umgebung einer Reizüberflutung in Sachen grün.

Mein Objektiv kann sich endlich mal wieder an wunderbaren Landschaftsaufnahmen erfreuen.
Direkt neben einen kleinen Fluss entdeckte ich farbenfrohe Pflanzen, die dann mit der Nahlinse noch imposanter wirken. Dazu habe ich ein Nahlinsenset von vier Linsen. Für die unten stehende Aufnahme nahm ich die +10 Linse.

Der natürliche Feind der Nahaufnahme ist wohl der Wind, denn genau an diesen muss man sich richten und die Aufnahme "mit dem Wind machen". In der Praxis bedeutet dass, sich mit dem Stativ und der Kamera vor dem Motiv zu legen oder zu stellen und zu warten bis der Wind ruhiger wird oder genau den richtigen Moment abwarten, in dem das Motiv genau richtig und formatfüllend dargestellt werden kann. Ohne Stativ sind also solche Nahaufnahmen nicht zu realisieren, denn je näher die Aufnahme, umso kleiner ist der Grad zwischen Schärfe und Unschärfe.
Das zweite Problem bei Nahaufnahmen ist, man sieht sofort, wenn der Fotograf gefuscht hat. So stellt sich also am Ende im Fotobearbeitungsprogramm erst heraus, sind die Fotos für den virtuellen Papierkorb oder sind diese Brauchbar. Glücklicherweise handelt es sich hier um eine brauchbare Fotografie und das warten auf den perfekten Moment hat sich gelohnt.

Alles in allem war es eine gelungene Fototour in meiner Geburtsstadt Dessau.
Weitere Fotografien dieser Fototour können Sie auch auf der Website unter http://www.martin-beschorner.de/aktuellefotos.html ansehen.

Viel Spaß mit dieser wunderbaren Natur
Ihr Martin Beschorner

Zukunftsorientierte Fotografie?

2010-04-29T13:27:00.000-07:00

Was wäre, wenn man die Zeit einfach zurückdrehen könnte? Die Fotos werden auf Dias belichtet und von Megapixeln und digitalen Workflow ist keine Spur.

Auch wenn viele Fotografen noch auf analogen Film ihre Fotos belichten, habe ich mich seit vier Jahren für die digitalen Fotografie entschieden.
Dabei sind die Vorteile recht umfangreich: Die Raw Fotos können importiert und mit Copyright versehen werden. Metadaten sind automatisch an die Datei gebunden und können angepasst werden. Nachdem Import können die Fotografien mit Stichwörtern bestückt werden und sind somit später leichter zu finden.
So kann man am Ende also alle Fotos nach ihrer Aufnahmeart (z. B. Landschaftsaufnahme) sortieren.
Der Nachteil digitaler Fotografie ist unter anderem, dass man mehrere Stunden vor dem Monitor sitzt. Weitere Nachteile finden Sie im älteren Blog unter: http://naturfotografie-heute.blogspot.com/2007/11/nachteil-digitaler-fotografie.html.

In letzter Zeit fragte ich mich, im Zuge der neuen Dateiformate (wie z. B. DNG und ProPhoto RGB | dazu wird es später mehr auf der Website im Bereich Fotobearbeitung geben), wie zukunftsorientiert ist die digitale Fotografie wirklich?

Die Antwort bekam ich während der Arbeit mit Adobe Photoshop Lightroom. Aktuelle Dateiformate wie Raw, Tiff oder Jpg können in andere Formate exportiert werden. Sofern sich die gängigen Formate ändern sollten, wird es also möglich sein, diese vom alten in das neue Dateiformat zu exportieren bzw. umzuwandeln. Es gibt somit also viele Neuerungen, die mit alten Formaten kompatibel sind.

Das Lightroom Programm geht sogar noch ein Stückchen weiter und es ist möglich, alle in Lightroom importierten und bearbeiteten Fotografien erneut zu bearbeiten. Den Sinn dahinter möchte ich Ihnen gerne an meinen eigenen Praxisbeispiel erläutern.

Im Jahr 2009 habe ich in Mecklenburg eine Fotosession gemacht, bei der ich Mohnknospen fotografierte. Diese entstanden Fotografien habe ich nach meinen Wissensstand (2009) in Photoshop Lightroom bearbeitet.
Im laufe der Zeit, hat sich natürlich mein Know- how in Sachen digitale Fotobearbeitung stark erweitert.
Während ich 2009 hauptsächlich auf das Motiv und den Blickwinkel achtete, ist für mich jetzt nicht nur die Perspektive, sondern auch die Schärfe und der Schärfebereich, sowie die gesamte Komposition, der Aufnahme, relevant.

Besser gesagt habe ich damals aufgenommene Fotos anders belichtet als ich es jetzt tue. Mit früheren Programmen wäre es nicht möglich gewesen, bearbeitete Fotos noch einmal vollkommen neu zu bearbeiten.
Anders ist es bei Photoshop Lightroom. Dort hat man die Möglichkeit mit Hilfe des Protokolls (ähnlich wie bei Adobe Photoshop) alle ausgeführten Schritte bis zum Import, der Fotografie, rückgängig zu machen.

Anhand des folgenden Beispiels, möchte ich Ihnen diesen wichtigen Teil der modernen Fotobearbeitung näher bringen.

Im Protokoll sehen Sie alle Bearbeitungsschritte, die seit dem 25.05.2009 vorgenommen wurden. Das Foto in der Navigation repräsentiert das originale Raw Foto, was importiert wurde. Was hierbei noch fehlt ist die Bearbeitung der Schärfe.

Hier sehen Sie die Fotografie nach der letzten Bearbeitung (Weißabgleich: Automatisch) in der Vorschau.

Hier sehen Sie den Voher-Nachhervergleich, Die Perspektive wurde etwas geändert, die Schärfe erhöht. Das Foto aus dem Jahr 2009 ist nun auf dem aktuellen Stand der Dinge.

In Lightroom ist es also doch möglich, die Zeit zurückzudrehen und die Fotos nach neusten Erkenntnissen und Wünschen zu bearbeiten.

Viel Freude mit der zukunftsorientierten Digitalfotografie.

2010

2010-01-05T16:00:00.000-08:00

Ich faltete meine Reiseverbindung in der Mitte und steckte sie in die rechte hintere Tasche meiner Jeans. Es war kurz nach 12:00Uhr und ich wollte meinen Zug nicht verpassen. Mit Fotorucksack auf dem Rücken und Rollkoffer an meiner Seite begann wieder eine neue Fahrt bei "Thank you for traveling". Ich sah auf die große Uhr im Bremer Hauptbahnhof und sprintete noch rechtzeitig zum Zug.

Nachdem ich vor Weihnachten nicht mehr so recht wusste, woher ich meine letzten Kräfte nehmen sollte und an den Feiertagen mein Gesundheitszustand sich deutlich verschlechterte, motiviert mich jetzt das neue Jahr 2010. Gespannt darauf, wie sich das Jahr beruflich und privat entwickeln wird, schreibe ich den 05.01. diesen Jahres.

Eine Woche Urlaub klingt lang, wenn man es jedoch richtig betrachtet ist es eine wirklich kurze Zeit. Nachdem man Verwandte besucht hat und den Urlaub auch zum Urlaub gemacht hat, bleiben noch zwei vielleicht sogar ganze drei Tage übrig, um fotografieren zu können.

Mein neuer Vortsatz für die Fotografie ist es, Qualität anzubieten.

Nach sechs Stunden Zugfahrt und einigen Tagen später, verbrachte ich nun meine Zeit endlich mal wieder im schönen Mecklenburg. Es wurde Zeit, die aktuelle Wetterlage zu nutzen und einige Wintermotive auf Sensor zu zaubern.

Ich bin jetzt schon gespannt, was das für Ergebnisse werden...

Winter...

2009-12-04T08:22:00.000-08:00

Die Tage werden dunkler, das Licht wird uns entzogen und dennoch sollten gute Fotografien gemacht werden können.
Derzeit bin ich beruflich sehr involviert, dass alles etwas länger braucht, als es sollte.

In vorweihnachtlicher Stimmung kann ich aber jetzt schon mal sagen, dass im Januar wieder das Licht an geht und nicht nur der Newsletter regelmäßiger erscheint, sondern neue Ideen umgesetzt werden (dazu später mehr).

Bis dahin wünsche ich allen eine schöne Weihnachtszeit und einen sehr guten Rutsch ins neue Jahr.

PS: Die Bilder des Jahres werden natürlich weiterhin erscheinen.

Bis ins neue Jahr voller neuer Ideen und gelungener Fotografie!

Ihr Martin Beschorner

Nachteile digitaler Fotografie

2009-07-08T09:18:00.001-07:00

Es ist nicht immer von Vorteil digital zu arbeiten. Die Druckkosten sinken zwar auf ein Minimum und mit Hilfe von guten Fotobearbeitungsprogrammen ist das Bearbeiten eher eine Sache auf die man sich freut, anstatt an die ganze Arbeit zu denken. Jedoch ist das Problem der Kalibrierung immer gegeben.

So kommt es nicht selten vor, dass die Fotos am heimischen Monitor im Druck doch deutlich anders aussehen. Nicht unbedingt von der Schärfe, sondern eher im Bereich Farbtreue. Dabei liegt dieses Problem nicht immer an den Fotografen, der sein Monitor kalibriert (oder nicht kalibriert) hat, denn auch der Fotoversand hat das Problem mit unterschiedlichen Farbprofilen zu arbeiten. So schickt man bei den einen die Fotos in jpg, weil diese nur verwendet werden können im Profil sRGB, wobei einige andere auch AdobeRGB verwenden können und auch Tiff Dateien annehmen. Grundsätzlich soll der Monitor mit Hilfe von einem Kalibrierungsgerät kalibriert werden, jedoch unterscheiden selbst diese sich in der Qualität. Denn die günstigen Geräte, die um die 70 Euro kosten haben natürlich eine andere Qualität als Geräte die um die 180 Euro kosten. Somit hat man das Problem in vielen Fällen, dass die Standards unterschiedlich sind. Denn selbst wenn das Kalibrierungsgerät ein sehr gutes ist, der Monitor optimal eingestellt ist, so hängt es immer noch vom Fotoversandt ab, was am Ende bei raus kommt. Denn wenn diese mit einem anderen Farbprofil oder anderen Standards arbeiten, dann sind die Ergebnisse nicht immer optimal.
Was soll man also machen? Ich persönlich würde die gleichen Fotos im selben Format (jpg oder tiff) mit den gleichen Farbraum (sRGB oder AdobeRGB ´98) an verschiedene Versandhäuser schicken und diese dann in der gleichen Größe ausdrucken lassen. Dann hat man einen guten Vergleich und kann so testen, welches Ergebnis am ehesten dem Monitor Bild entspricht.
Zu guter Letzt habe ich hier noch einmal ein Foto in zwei verschiedenen Formaten (jpg und tiff) nebeneinander, damit Sie mal den Unterschied erkennen, dass selbst die Formate sich stark unterscheiden können.

Hierbei wirkt das tiff Foto etwas klarer und das Wasser an der Birke glänzender, als das jpg Foto.
Das Foto, was Sie hier in der 100% Ansicht sehen können Sie sich auch auf meiner Website ansehen unter den Bildern des Jahres – März 2009

Insgesamt kann man also sagen, muss man trotz guter Technik immer Testen, welche Ergebnisse für einen selbst die besten sind. Alles Gute ist halt selten beisammen.

Viel Spaß beim testen und natürlich in der wunderschönen Natur.

Ihr Martin Beschorner

Man muss nicht immer weit weg

2009-04-28T11:23:00.001-07:00

Auch wenn die grünen Ecken in Bremen und Umgebung immer kleiner werden und die entscheidenden Köpfe des Landes auch nur jeden noch so kleinen Fleck Natur durch ein ach so schönes Einfamilienhaus ersetzt, war ich doch bei einer winzigen Fototour sehr überrascht.

Ganz in der Nähe meiner Wohnung waren junge Triebe einer Kastanie zu finden, die sehr rasch blühten. Ich bemerkte, dass bei vielen anderen Trieben die Blätter bereits zu sehen waren und wollte eine Knospe ohne Blätter fotografisch festhalten.
Meine Vorstellung war eine Aufnahme bei Sonnenauf- oder Sonnenuntergang, da das Licht dann sehr schön und diffus ist.

Letzendlich entschied ich mich für einen entspannten Sonnenuntergang und war über die Details an der Pflanze sehr erstaunt. Mit den Ergebnissen war ich im Vorfeld (im Gegensatz zu vielen anderen Fototouren) schon recht zufrieden.
Die große Blende versprach optimale Ergebnisse und ein Isowert von 100 ließ die ideale Luminanz einer Nahaufnahme zu. Somit wurden die Details, die sonst so dezent sind, prägnant in den Vordergrund gerückt.

Es muss halt nicht immer weit weg sein…
Viel Spaß bei der Erkundung der Natur.

Ihr Martin Beschorner

Im Regen

2009-04-20T06:19:00.000-07:00

Während langsam die sonnigen Tage inne halten und es mit steigendem Quecksilber auf den Sommer zu geht möchte ich noch einmal den Blick zurück wagen und an einen ganz bestimmten Tag denken.

Sicherlich meiden viele Fotografen das schlechte Wetter, bei denen es sehr viel regnet und es stark bewölkt ist. Ich jedoch bin der Meinung, dass es kein schlechtes Wetter zum Fotografieren gibt, sondern nur jede Menge Fotografen, die das Risiko scheuen. Das ist sehr schade, denn genau solche oben genannten Bedingungen (abgesehen von nasser Kleidung und ein paar Tropfen auf dem Gehäuse der Kamera) bieten nicht selten Anlass erst recht raus zu gehen und etwas, nenne ich es mal, Dramatik einzufangen.

Am 23. März diesen Jahres habe ich das Vergnügen gehabt eine Birke näher zu betrachten und sofort fiel mir etwas sehr Schönes auf. An der Rinde der Birke entlang bildete sich eine Regenrinne und stellte somit die idealen Voraussetzungen für ein gelungenes Foto dar. Jetzt war nur noch die Schwierigkeit die Kamera trocken zu halten und den richten Zeitpunkt auf Sensor zu bannen.
Empfehlen würde ich für solche Unternehmungen immer einen sehr großen Regenschirm, bestenfalls mit Windschlitzen, regenfeste Kleidung (wer hätte das geahnt?) und eventuell eine Tüte, mit der der Body der Kamera noch extra verkleidet werden kann, denn es gibt nichts Schlimmeres als eine Kamera, die zu nass wird.
Nun habe ich lange genug von den Vorteilen der Fotografie im Kalten und Nassen erzählt, sehen Sie nun selbst.

Ihr Martin Beschorner

2009-03-20T10:39:00.000-07:00

Der letzte Tag des Winters / the last day of winter

Es ist der erste Tag des Frühlings und anstatt draußen zu sein und zu fotografieren bin ich dabei eine neue Galerie zu erstellen und diesen Blog zu verfassen. Es ist nun langsam an der Zeit die Fotografien des Winters, zumindest hier im Blog, etwas genauer zu belichten und auszuwerten.
In Zeiten, wo globale Erwärmung nicht nur Illusion, sondern blanke Realität geworden ist, fällt es nicht selten schwer die idealen und vor allem charakteristischen Fotografien des Winters erleben zu dürfen. Im letzten Jahr lag vereinzelt Schnee und in den Monaten Januar und November konnte ich diesen sogar auf Sensor bannen.

Wichtig bei der Fotografie im Schnee ist es, dass man das Foto nicht überbelichtet, wobei sich in diesem Punkt die Geister scheiden. Darauf werde ich noch später genauer eingehen. Aus jetziger Sicht bin ich klar für unterbelichten. Weiterhin ist die Messung das Wichtigste. Hierbei empfehle ich auf jeden Fall die Selektivmessung. Im Punkto Belichtung, würde ich eine oder zwei Striche (siehe Bild) vor der „Idealbelichtung“ einstellen. Anhand der Bilder sehen Sie , welche genaueren Einstellungen Sie hier vornehmen können, damit die Ergebnisse deutlich besser werden.
Im Bereich Fotobearbeitung – Teil 3 werde ich noch genauer auf die Kameraeinstellungen eingehen und diese detailiert erklären.

Der rote Kasten: Die Mitte ist hier sozusagen die Idealbelichtung, meine Empfehlung: eins oder zwei Striche davor.

Sofern Sie im Winter nicht gerade Schnee liegen haben oder die richtigen Motive finden, habe ich genau den richtigen Tipp für Sie. Anstatt Landschaftsaufnahmen zu machen, doch eher ins Detail zu gehen, so konnte ich eine kleine Fototour retten. Im Dezember war ich in Dessau und habe verzweifelt anspruchsvolle Motive gesucht und wurde erst nicht fündig, bis ich dann auf den Boden Laubblätter entdeckte, an denen der Frost sich zu schaffen gemacht hat und somit ein schöner Kristalleffekt, in der Sonne, zu sehen war. Diese Details waren ein wahrer Schatz für diese anfangs öde Fototour. Aber nun sehen Sie selbst.

Frost an den Blättern
Deutschland, Neubrandenburg
10.1 Megapixel-Kamera
1/80Sek., Bl. 5.6,
ISO 100, Stativ

Sonnenaufgang in Neu Rähse
Deutschland, Neu Rähse
10.1 Megapixel-Kamera
1/15 Sek., Bl. 18.0,
ISO 100, Stativ

Weitere Fotografien finden Sie auf meiner Website.

Nun wünsche ich ihnen einen angenehmen Frühlingsanfang in der Natur.

Ihr Martin Beschorner

Neue Domain

2009-01-07T08:33:00.000-08:00

Seit gestern ist es nun offiziell: meine Website beschorner86.de wird sich erneuern und zwar in

www.martin-beschorner.de

Die Seite wird nicht nur vollkommen erneuert sondern auch der Name. Vorerst ist für eine kurze Zeit beschorner86.de noch erreichbar, jedoch nicht mehr für lange.

Viel Spaß mit der neuen Domain. Um mehr zu erfahren melden Sie sich bei den Newsletter an: anmelden

Viel Spaß
Ihr Martin Beschorner

Neues Jahr neue Website

2009-01-05T07:25:00.001-08:00

Hallo,

ich hoffe, Sie sind gut in das neue Jahr gekommen.
Ich habe eine Odyssee hinter mir und sehr viele neue Fotos zum bearbeiten.
Die Reise ging von Bremen nach Neubrandenburg zurück zu den Wurzeln, nach Dessau und dann wieder zurück nach Neubrandenburg und schliesslich wieder in die freie Hansestadt.
Ich arbeite weiterhin an der Website und an den Bildern.

In nächster Zeit wird ein neuer Newsletter erscheinen für den januar, der jetzt schon Einiges verspricht, wie z.B. eine neue Website mit neuem! Namen.

Sie dürfen gespannt sein, viel Spaß (in der Natur) bei frostigen Temperaturen.

Ihr Martin Beschorner

Frohe Weihnachten und einen guten Rutsch

2008-12-22T04:10:00.001-08:00

Ich wünsche allen Besuchern dieses Blogs und der Website beschorner86.de ein gesegnetes Weihnachtsfest und einen guten Rutsch ins neue Jahr 2009.

Den neuen Newsletter gibts im Januar und weitere Informationen über die Website.

Viel Spaß mit den bisherigen News und bei der Fotografie!

Ihr Martin Beschorner

Alles rund um beschorner86.de

2008-12-15T08:37:00.000-08:00

Sehr geehrte Besucher von beschorner86.de,

zu erst einmal die schlechte Nachricht: durch Datenbankexperimente ist meine gesamte Seite zerstört und derzeit offline.

Das Gute daran ist, dass ich ein neues CMS System nutzen kann und die Seite individueller wird und somit auch Web 2.0 fähig ist.

Das wird in der Zukunft bedeuten, dass es nicht nur bei Umfragen und Flashgalerien bleibt, sondern das Newsfeeds genutzt werden können und warscheinlich wird es einen login Bereich geben indem bestimmte Bereiche sichtbar werden, wobei ich mir da noch nicht so sicher bin.
Es können auch neuere Designs genutzt werden, die noch anschaulicher und übersichtlicher werden.

In der Zeit des Wartens werde ich Sie über die Seite via Blog informieren, denn selbst jetzt sind Sie bei http://naturfotografie-heute.blogspot.com/ gut informiert und immer auf den neusten Stand. Derzeit arbeite ich nicht nur an der Website, sondern gleichzeitig an ein neuen Newsletter, der noch nicht ganz fertig ist. Diesmal soll es möglich sein, dass man den Newsletter in HTML Form erhält oder wahlweise als Text.

Bis zur neuen, besseren Website www.beschorner86.de

Ihr Martin Beschorner

Fototechnik wird wieder mal was...

2008-12-11T06:09:00.000-08:00

Die liebsten Grüße aus dem grauen Bremen.
Ich arbeite derzeit an eine ausführliche Beschreibung der Fotobearbeitung mit Lighroom und einigen Beispielfotos.

Daher verzögert sich die Arbeit an den Bildern des Monats November.

Viel Spaß weiterhin.

Martin Beschorner

Aktuelle Blogs und privatere Späre!

2008-12-01T07:46:00.000-08:00

Meine Blogs sollen nun regelmässiger erscheinen und irgendwie dachte ich mir, werde ich Ihnen einen gemütlicheren, privareren Blick in meine Arbeit geben.

Halte Sie immer auf den neusten Stand und berichte nach wie vor von dem Erlebnissen mit und um die Fotografie.

Derzeit travel ich von Bremen nach Wismar bis Neubrandenburg hin und her. Wie fotogen Bremen ist habe ich noch nicht bis ins letzte Detail herausfinden können, jedoch wird es nie so fotogen wie Meck- Pomm sein.
Mit diesem Gewissen, mache ich das Beste drauß und suche weiter nach Motiven.
Die letzte Fototour im Schnee fand in Meck- Pomm Statt und die Ergebnisse sehen Sie bald bei den Bildern des Monats November 08.

bis zum nächsten Blog
Ihr Martin Beschorner

Qualität statt Quantität

2008-09-23T04:33:00.001-07:00

Egal ob Profifotograf oder leidenschaftlicher Hobbyfotograf, man hat es echt nicht leicht.

Man verharrt Stunden an einem Ort, beschäftigt sich (in meinen Fall) mit der Flora und Fauna und ist dann später froh, dass man weiss, was man fotografierte.
Am Ende der jeweiligen Tour kommt man nach Hause mit hundert bis zweihundert neuen Fotos und freut sich schon im Vorfeld auf die Ergebnisse, die nicht immer berauschend sein müssen.

Wenn ich zweihundert Fotos mache und am Ende insgesamt hundert ausschließe, weil sie entweder perspektivisch katastrophal sind oder aber die Schärfe nicht da liegt, wo sie liegen könnte, habe ich noch hundert die übrig sind.
Das heisst noch lange nichts! Davon kann man vielleicht fünfzig ausschließen, weil sie einen „Sicherheit“ gaben und somit eine Aufnahme waren die nur dazu diente „falls das erste nichts wird“. Meiner Meinung nach eine übrig gebliebene „Macke“ aus Analog-Fotografie-Zeiten, die nicht immer von Vorteil ist.
Derzeit bin ich also bei 50 Fotografien. Das ist in einem Format, was raw ist, nicht gerade wenig auf der Festplatte. Wenn man im Durchschnitt mit ca. 10 MB pro Foto rechnet kommt man schon auf eine Summe von ca. 500 MB. Dies ist jedoch nur für eine Fototour.

Wenn ich also jeden Monat an die 6 Fototouren mache, komme ich auf eine Größe von ca. 3000MB, sprich 2,9GB. Das würde bedeuten, dass auf eine 4,7GB DVD nicht einmal 2 Monate Fototour rauf passen.

Was macht man also nun? - Meine Idee: Qualität statt Quantität. So kommt es also bei mir nicht selten vor, dass von den 200 Fotos maximal 15 Fotos genommen und im Endeffekt genutzt werden.

Wenn Sie immer noch der Meinung sind, dass sie hundert Fotos haben, die Qualitativ überzeugen, sind sie entweder begnadeter Profifotograf, der nie Fehler macht oder aber schauen Sie sich ihre Fotos einmal in 100% Ansicht an.
Viel Spaß mit jeder Menge Qualität!

Ihr Martin Beschorner

Eine hauchdünne Grenze

2008-07-12T02:43:00.000-07:00

Worauf kann man sich denn heute noch verlassen?
Überall verfällt man der Lüge!
Egal ob Werbung, allgemein Medien oder aber die super "Fotografien" der Zeitschriften und Magazine.

Man braucht sich nur einmal umzusehen und bemerkt einige grobe Fehler. So wird Naturfotografie vermarktet jedoch erhält man super bearbeitet hochauflösende...
Fälschungen. Da ist der Elefant vor einem schönen schwarzen Hintergrund und der Leopard ist das brave Miezekätzchen von nebenan. Ich persönlich finde das Naturfotografie den Journalismus am ähnlichsten ist.

Daher bestreite ich es auch regelmäßig, wenn meine Fotografien als Kunst bezeichnet werden. Das Foto ist genau das was ich in diesem Moment gesehen habe. Es wurde nichts gefälscht.

Es gibt jedoch eine hauchdünne Grenze: Fotobearbeitung muss klar definiert sein und darf keine Fälschung sein. Kontrast zu erhöhen und die Schärfe zu bearbeiten ist eins jedoch sollte man es genau dabei belassen.

Das Foto was Sie hier sehen ist im letzten Jahr im Juni im Müritz NP entstanden und der Tannenzapfen lag genau so da. Leider wird es öfters ausgenutzt und einige Elemente entfernt und einige dazu "gedichtet".

Mein Motto: Bleiben wir in Sachen Naturfotografie doch immer bei der Wahrheit!

Ihr Martin Beschorner

Naturfotografie mal ganz "günstig"?

2008-02-20T11:49:00.000-08:00

Was soll man dazu noch sagen. Naturfotografie ist die günstigste aller Fotografien, meinen Sie?

Für mich persönlich ist es relativ günstig in Gebiete zu kommen, wo die Natur noch die elementarste Rolle spielt. Das ist natürlich genau das was ich möchte.

Aber wie lernt man nun dazu? Die Bücher in der Bibliothek sind alle schon ausgeliehen oder die Exemplare die vorhanden sind, sind nicht gerade das, was man unter "Know how für Naturfotografie" bezeichnet.

Ein Seminar wäre ja genau das richtige, oder ein Workshop. Das dachte ich mir auch und so kam es, daß ich mich bei den einen oder anderen großen Naturfotografen/in informierte, wie teuer die Workshops sind und stellte fest, daß es eher möglich ist, sich ein super Objektiv zu kaufen, als auf diesen Workshop zu gehen.

Da soll das doch einer verstehen, Menschen die schon Naturfotografen sind und eigentlich nicht mehr arbeiten gehen brauchen (theoretisch) nehmen für kurze Vorträge über hundert Euro, geschweige von Seminaren die über mehrere Tage gehen und über tausend Euro kosten.

Die Rechtfertigung sehe ich nur darin, schon im Vor hinein auszuwählen, welche "Art von Leuten" dort sein können. Solche die nicht nur totales Know-how haben, sondern auch, das "nötige Kleingeld" um sich das beste Equipment leisten zu können.

Da hat man natürlich als kleiner "Wenigverdiener" keine Chance mal die Naturfotografie in professioneller Richtung zu sehen. Somit werden die älteren bzw. Reicheren mit Know how versorgt aber unser eins muß sich halt weiter Bücher ausleihen oder kaufen, die nicht immer das vermitteln, was man unter professionelle Naturfotografie versteht.

Nachteil digitaler Fotografie

2007-11-07T03:21:00.000-08:00

Was hat man nicht alles früher machen müssen, um ein Foto entwickelt in den Händen zu halten: die Filme mussten eingelegt werden, die Blende, Belichtungszeit und die Fokussierung mussten richtig eingestellt werden, dann ging es erst los mit dem Fotografieren. Danach musste der Film durch mehrere Bäder entwickelt werden, anschließend getrocknet werden und bestenfalls hat man dann erst bemerkt, dass alles für die Katz war.

Heute nimmt man seine Digitalkamera, geht zum Motiv, macht einmal knips und schon sieht man das erste Ergebnis. (Auch wenn das nicht die Art von Fotografie ist, die ich befürworte) Zwar sieht man nicht, ob es hundertprozentig scharf ist, aber spätestens ein paar Stunden nach dem Fotografieren weiß man, was man falsch gemacht hat.
Wo ist also das Problem? – Genau bei dem Schritt danach, nachdem die Fotos auf dem PC sind und als Roh Daten (RAW) der Kamera sich auf der Festplatte befinden.

Sie müssen ausgewählt, bearbeitet, gespeichert und anschließend archiviert werden.
Das alles braucht enorm viel zeit. Allein das bearbeiten dauert einige Stunden bis man dann sein eigenes System der Archivierung entdeckt hat dauert es erst recht lange und so summieren sich alle Elemente und wir kommen auf eine Gesamtanzahl von einen ganzen Tag, um die Fotos perfekt bearbeitet zu haben und zu archivieren. (Wobei ich hier eine Bilderanzahl von zweihundert meine.)
In den kommenden Monaten werde ich noch genauer auf die Bearbeitung eingehen und mich ausführlich zur Archivierung äußern und dann sagt noch jemand digitale Fotografie wäre einfach.

Viel Spaß in der Fotografie.

Ihr Martin Beschorner

Der Herbst ist da...

2007-10-23T15:42:00.001-07:00

Ja nun ist es mal wieder soweit, die Blätter segnen das Zeitliche und die Farben der Natur werden erst rot-gelb bis dann schließlich die letzen grünen Blätter verschwunden sind und die Bäume kahl in der Landschaft ragen.

Das alles ist sehr eindrucksvoll, wenn man jedoch im Wald ist und beobachtet, wie alles etwas langsamer voran geht, so hat man doch das Problem, zur herbstlichen Zeit die richtigen Motive zu finde, die auch nach Herbst aussehen.

So erging mir es vor einigen Tagen, an denen ich auf der Suche nach DEM Herbstmotiv war: Gelbe Blätter von Birken oder Eichen; Fehlgeschlagen, es war nichts dergleichen zu sehen.

Dann kam ich auf die Idee doch meinen Bohnensack zu nutzen und wenigstens etwas zu fotografieren, was nach Herbst aussieht: Laubblätter. Ich legte mich also hin, mit dem Fernauslöser auf der einen und den Müllsack auf der anderen Seite und machte genau diese Aufnahme.

Ist es nicht schön, wenn ein nach einer langen vergeblichen Motivsuche, doch noch was einfällt?

Viel Spaß in der Naturfotografie.

Ihr
Martin Beschorner

Fototour im Müritz Nationalpark

2007-10-13T09:14:00.000-07:00

Mit einer der jüngsten Nationalparks ist der Müritz NP. Kurz nach der Wende wurde er ins Leben gerufen und das größte Merkmal ist der Seeadler, von denen es in Mecklenburg- Vorpommern ca. 200 Paare gibt. Da ich derzeit jedoch kein Tele besitze ist es utopisch zu behaupten, diesen Vogel abbilden zu wollen.

Nachdem ich schon in Jasmund NP fotografisch unterwegs war, war ich anfangs vom Müritz NP recht enttäuscht. Die Farben sind zwar grün, jedoch nicht so farbintensiv, durch die umliegenden Dörfer, kann man kaum von Waldatmosphären reden und die Motive waren anfangs auch nicht sehr ungewöhnlich, um sagen zu können: "Oh das gibt es nur dort." Wenn man jedoch mitten drin ist, wie ich es am 04.10.07 war, dann merk man so einige Details, die doch recht schön sind. Neben Kleintieren sind vor allem schöne Pilze zu sehen, und wenn man viel wandert bemerkt man Wanzen, Raupen, Schmetterlinge und natürlich, am beeindruckensten: Adler verschiedenster Sorten.
Auf meiner Website habe ich bisher einige Fotos aus dem Müritz NP und es werden noch weiter folgen.

Die Natur ist immer wieder für Überraschungen gut.

Ihr
Martin Beschorner

Naturfotografie Fluch oder Segen?

2007-10-13T07:19:00.000-07:00

Nachdem ich seit sechs Jahren mich der Fotografie widme und ich kein Grund sehe diesen Hobby ein Ende zu bereiten, kann mir glaube ich jeder, der ernsthaft fotografiert beipflichten, wenn es darum geht, ist die Fotografie jetzt ein Fluch oder ein Segen?

Alles wird einem heutzutage ermöglicht: Mit einer DSLR Kamera, die zur Zeit so günstig ist, wie noch nie ist es problemlos möglich geniale fotografische Werke abzuliefern.

Das bedeutet jedoch noch lange nicht, dass man das im Bild haben kann, was man gerne möchte. Gerade in der Tierfotografie ist es ein bedeutender Unterschied zwischen "super Fotografie" und ein Versuch genau dieses zu erreichen.
Tiere halten nicht still und sofern es sich beispielsweise um Adler handelt, fliegen sie auch nicht gerade so langsam wie man es gerne hätte.
Demzufolge, kann man gerne vom Fluch der Naturfotografie sprechen. Man wartet stundenlang, damit man ein Tier erwischt und dann ist es erfolglos.

Was bleibt zu tun? Weiter warten?
Sicher kann man so einige Stunden damit verbringen, aber wenn man sich ernsthaft mit der Natur beschäftigt, gibt es nicht nur Tiere. Für mich persönlich sind da die Nahaufnahmen eine willkommene Abwechslung: man kann alles genau so gestalten, wie man es gerne hätte und Pilze, Bäume oder Sträucher laufen für gewöhnlich auch nicht weg.

Gibt es denn was schöneres?

Ihr
Martin Beschorner